Académie Desprez

Depuis quatre ans, l'Académie Desprez offre la possibilité à des artistes, artisans et chercheurs, travaillant au Théâtre du Château de Drottningholm et dans son musée, la possibilité d'effectuer un séjour de recherche à Paris. Consacrés au champ professionnel des lauréats, ces voyages ont pour but de leur présenter la culture française sous un angle dynamique et "sur mesure". Ces visites sont également l'occasion de mieux faire connaître le Théâtre du Château de Drottningholm à de multiples partenaires et institutions français.

Avec les deux premières saisons, consacrées respectivement au costume et à la machinerie de théâtre en France, l'Académie Desprez avait eu le plaisir d'inviter Lena Dahlström, chef de l'atelier de costume et Christer Nilsson, chef machiniste du théâtre de Drottningholm. Après ces deux premières années consacrées à leurs approches à la fois pratique et artistique du théâtre, nous avons étendu notre champ d'intervention à un autre métier, celui d’historien de la danse. Magnus Blomkvist, premier bibliothécaire du Musée Suédois du Théâtre, a effectué l’année dernière des recherches sur les origines françaises du ballet royal suédois.

Pour notre quatrième saison, l’Académie Desprez a souhaité reprendre son exploration sur ce qui fait la spécificité majeure du théâtre de Drottningholm : son existence tangible, ou, pour mieux dire, sa matérialité.

En invitant Elisabeth Hamfelt, chef accessoiriste du Théâtre du Château de Drottningholm, nous espérons lui fournir des nouvelles clefs d’approche pour la délicate mission qui lui est confiée : trouver des objets qui doivent coexister sur scène avec les célèbres décors authentiques qui sont une des richesses du Théâtre du Château de Drottningholm.

Mais si les témoignages sur les costumes et décors du XVIII^ème siècle subsistant aujourd’hui permettent de ce faire une idée assez juste de leurs apparences d'origine, les accessoires, de par leur fragilité et leur peu de valeur marchande, ont pour la plupart disparu.

La compréhension, ne pouvant passer par l’objet, semble devoir se retourner vers le sujet : à quoi servaient les accessoires sur la scène du XVIII^ème siècle ? Quelle était leur fonction ? Un indice nous semble fourni par une source inattendue : les factures de l’époque. En effet les fournisseurs mentionnent souvent, à coté de l’accessoire, un autre objet, qui en lui-même résume le théâtre, le masque.

L’accessoire ne peut-il, comme le masque, devenir objet d’identité, et donc, pour le spectateur, objet d‘identification ? De fait, sur les maquettes de costumes et ensuite sur scène, l’objet paraît, au XVIII^ème siècle, destiné à exprimer l’identité du personnage, sa nature, son occupation, son pouvoir. Façonné par les littératures grecque et latine, le code élaboré dès la Renaissance semble précis, lisible : un arc et un croissant de lune suffisent à identifier Diane, une houlette, un Berger, une marotte, la Folie… L’accessoire, entretenant avec le corps humain une relation complémentaire, devient symbole ; de matière inanimée, il acquiert un potentiel signifiant, voire, s’il est associé à d’autres, un pouvoir narratif. S'il est reconnu, c'est peut-être parce qu’il a acquis, par le double procédé de l’écriture et de la lecture, un sens supplémentaire, poétique.

A côté de ces accessoires qu’il faut bien qualifier d’accessoires de costumes, il y a aussi l’objet quotidien, medium inattendu entre la réalité et la fiction, se situant là ou le costume français rejoint « le costume » italiennes. Encore rare au début du siècle, il connaît vers les années 1750, un développement rapide grâce à l’évolution du répertoire, du drame bourgeois à l’opéra-comique. La culture du signe (re)connu s’appauvrit pour devenir celle du signe reconnaissable. Au même moment le masque perd de son importance sur scène, puis disparaît peu à peu et se trouve cantonné au « déguisement », à l’aveu déclaré du mensonge.

Ce glissement, du symbole identitaire à l’élément constituant de la « couleur locale » qui sera le moto des artistes du siècle suivant, est susceptible d'être repéré tout au long du XVIII^ème siècle ; c’est cette évolution que la recherche menée par Elisabeth Hamfelt permettra peut-être de mieux cerner. Étonnamment, une première application pratique se manifestera sans doute dans les deux créations d'opéras du XXI^ème siècle que le Théâtre du Château de Drottningholm présentera lors du festival 2004.

A plus long terme, cette enquête sur l'objet en scène permettra de nourrir la réflexion entreprise par l’Académie Desprez dans le cadre de son programme d’Esthétique.

Gilbert Blin
Directeur artistique

L'Académie Desprez souhaite remercier toutes les personnes
et les institutions qui l'ont aidée à réaliser ce séjour de recherche,
et notamment :

Madame Emmanuelle Brugerolles, Conservateur, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts
Madame Marie-Claude Groshens, Chargée de mission, Musée National des Arts et Traditions Populaires
Madame Brigitte Lefebvre, Directrice de la Danse, Opéra de Paris
Madame Elisabeth Maillen-Page, Chef de Service Adjointe du Service Costumes, Opéra de Paris
Madame Dominique Schmitt, Chef-accessoiriste, Comédie-Française
Madame Hélène Lefevre, Directrice de la Communication, Musée Guimet

Monsieur Henri Loyrette, Président-Directeur du Musée du Louvre
Monsieur Michel Colardelle, Directeur du Musée National des Arts et Traditions Populaires
Monsieur Frédéric Dassas, Directeur du Musée de la Musique
Monsieur Pierre Vidal, Directeur de la Bibliothèque-musée de l’Opéra
Monsieur Jean-Paul Gousset, Directeur technique de l’Opéra Royal de Versailles
Monsieur Damien Richter, Chargé de recherches à l’Opéra Royal de Versailles
Monsieur Bruno Legeron, Directeur de l’Atelier Legeron
Monsieur Jean-Pierre Biron, Directeur de la Communication, Centre Pompidou

Samedi 1^er Novembre

16h Musée du Louvre
Coordination : Gilbert Blin
Accompagnateurs : Monique Charaix, Elisabeth Trubert, Jean-Luc Bérard

Exposition	François Boucher I François Boucher Hier et aujourd’hui

	A l’occasion du tricentenaire de la naissance de François Boucher (1703-1770), cette exposition propose de redécouvrir cet artiste majeur. Sa célébrité a réduit la personnalité de Boucher à un genre galant. Mais Boucher a aussi travaillé pour la scène. Il a composé des décors pour le théâtre de Foire, pour l'Académie Royale de Musique, et s'est même intéressé aux marionnettes. Un parcours de quatre-vingt dessins permettra de revoir un choix parmi quelques unes des plus belles feuilles du Boucher d’hier, puis une vision nouvelle apparaîtra à travers des dessins inédits, révélant un créateur libre, spontané et constamment inventif.

Dimanche 2 Novembre

11h Théâtre du Châtelet
Coordination : Benoît Dumas
Accompagnateurs : Rémy-Michel Trotier, Christophe Lécuyer

Concert	Récital Alexandre Tharaud

	Alexandre Tharaud met en reflet l’œuvre pour clavier de deux compositeurs français majeurs, l’un du XVIII^e et l’autre du XX^e siècle. Jean-Philippe Rameau : Suite en La Maurice Ravel : Pavane pour une infante défunte Gaspard de la Nuit

14h Marché aux Puces de Saint-Ouen
Coordination : Patrick Rondeau
Accompagnateur : Gilbert Blin, Benoît Dumas

Fournisseurs	Marché d’antiquités

	Le Marché aux Puces de Saint-Ouen a cent ans. Il constitue aujourd’hui un patrimoine culturel, qui, allié à son intérêt touristique et économique, en fait un marché d'objets anciens unique au monde.

Lundi 3 Novembre

10h30 Comédie-Française
R.V. avec Mme Dominique Schmitt
Coordination : Rémy-Michel Trotier

Atelier	Service Accessoires de la Comédie-Française

	La Comédie-Française, fondée en 1680, est représentative d’une approche traditionnelle de la pratique du théâtre.

15h30 Musée de l’Éventail
Coordination : Gilbert Blin

Musée	Musée de l’Éventail

	A côté de ses collections permanentes, le Musée, à l'occasion de ses dix ans, présente une exposition d’œuvres d’artistes contemporains.

19h30 Centre Pompidou
Coordination : Gilbert Blin
Accompagnateur : Elisabeth Trubert

Exposition	Jean Cocteau - Sur le fil du siècle

	Dans cette exposition consacrée à la redécouverte de l’artiste, voir particulièrement la section « l'Homme invisible » avec une série de masques insolites.

Mardi 4 Novembre

10h Atelier Legeron
R.V. avec M. Bruno Legeron
Coordination : Rémy-Michel Trotier
Accompagnateur : Gilbert Blin

Atelier	Fleuriste artificiel

	Fondée en 1880, la maison Legeron réalise des fleurs artisanales en plume ou soie. Aujourd’hui dirigée par l’arrière-petit-fils de son fondateur, elle est ancrée dans la tradition de la qualité jusque dans les outils utilisés et les modes de confection.

14h École Nationale Supérieure des Beaux-Arts
Coordination : Gilbert Blin
Accompagnateur : Rémy-Michel Trotier

Exposition	François Boucher II François Boucher et l’Art Rocaille

	L’exposition met en relation un ensemble de feuilles remarquables de Boucher avec les œuvres d’autres artistes majeurs, restituant l'œuvre dans le contexte de l'Art Rocaille.

Mercredi 5 Novembre

10h Versailles
R.V. avec M. Jean-Paul Gousset, chargé de mission pour la conservation des théâtres
et M. Damien Richter, chargé de recherches à l'Opéra royal
Coordination : Rémy-Michel Trotier
Accompagnateurs : Per Forsström, Gilbert Blin, Christophe Lécuyer

Théâtre	Petit Théâtre de la Reine

	Construit par Richard Mique en 1778 pour la reine Marie-Antoinette comme théâtre privé, le Petit Théâtre de Trianon vient de faire l’objet d’une restauration. Gustave III y assista, lors de son séjour de 1784, à une représentation.

Théâtre	Opéra Royal

	Inauguré à l’occasion des fêtes du mariage de Louis XVI et Marie-Antoinette en 1770, l’Opéra Royal est l’œuvre de l’architecte Jacques-Ange Gabriel.

Jeudi 6 Novembre

10h Opéra National de Paris - Bastille
RV avec Mme Elisabeth Mallein-Page
Coordination : Ivan Cavalcanti

Atelier	Service Costumes de l’Opéra de Paris.

	La visite comprendra les ateliers de couture et l’atelier de Décorations sur Costumes.

14h30 Bibliothèque-musée de l’Opéra
M. Philippe Cousin (masques et fonds du musée)
M.J. Kerhoas (fonds d'esquisses de décors et de costumes)
& M. Romain Feist (fonds musical)
Coordination : Rémy-Michel Trotier
Accompagnateur : Per Forsström, Gilbert Blin

Musée	Masques du XVIII^e siècle

	Cinq masques, et des moules en bois, qui auraient servi à les fabriquer, sont un exemple des pièces rares dans les riches collections du Musée.

19h30 Opéra Garnier
Coordination : Philippe Rolland

Spectacle	Clavigo, Ballet

	Ballet de Roland Petit d’après Clavigo de Goethe.

Vendredi 7 Novembre

10h Musée Jacquemart-André
Coordination : Gilbert Blin
Accompagnateur : Philippe Rolland

Exposition	Largillierre - Peintre du Grand Siècle

	De par sa longue carrière, l’étendue de ses sujets, la variété de ses commanditaires, Largillierre (1656-1746) reflète l’évolution du goût du XVII^e au XVIII^e siècle.

14h Musée des Arts et Traditions populaires
RV avec Mme Marie-Claude Grohens
Coordination : Rémy-Michel Trotier
Accompagnateur : Gilbert Blin

Musée	Arts et Traditions populaires

	Ce Centre d’Ethnologie Française est consacré à la vie quotidienne des Français depuis l’an 1000 jusqu’à nos jours. Des pièces rares et insolites, témoins du folklore français, reflètent à la fois la fragilité et la variété des objets quotidiens du passé.

Samedi 8 Novembre

10h Musée Guimet
Coordination : Gilbert Blin
Accompagnateurs : Christophe Lécuyer, Henk Elderhorst

Musée	Musée National des Arts Asiatiques

	Le regard sur les arts asiatiques permettra de questionner sous un angle ethnologique la fonction du masque dans des civilisations qui ont poussé les arts de la scène dans des stylisations comparables à celles du XVIII^e siècle.

15h Centre Culturel Suédois
Coordination : Gilbert Blin
Accompagnateurs : Rémy-Michel Trotier, Christophe Lécuyer,
Henk Elderhorst, Philippe Rolland, Caroline Constantin

Exposition	L’époque Gustavienne dans la collection Tessin

	Nombreux sont, au XVIII^e siècle, les artistes suédois qui ont cherché le succès en France et les artistes français qui ont travaillé en Suède. Ces échanges sont l’idée même de la collection d’art de l’Institut Tessin. Une sélection des plus beaux dessins d’artistes tels Desprez, Roslin et Taraval.

Dimanche 9 Novembre

12h Musée de la Musique
Coordination : Rémy-Michel Trotier
Accompagnateurs : Christophe Lécuyer, Henk Elderhorst, Monique Charaix

Musée	Collection d’instruments anciens

	Le Musée de la Musique présente de façon originale et interactive une collection très importante d’instruments de musique, mise en relation avec les ouvrages, les lieux, et les musiciens qui ont marqué leur histoire.

15h Séance de clôture
Coordination : Clotilde Lefebvre

Rencontre	Rencontre avec les membres de l’Académie Desprez

	La séance de clôture est l’occasion de partager avec tous les membres présents de l’Académie Desprez les impressions, les découvertes, les connaissances rassemblées au cours du séjour de recherche.